卒業生の声　就職活動

メディア（出版・放送・新聞）

 
現在の就職

　私の現在の就職先はアメリカの公共テレビ放送ネットワーク(Public Broadcasting Service = PBS)のニューヨーク局である。PBSは多くの共同製作でも明らかな様に日本のNHK、イギリスのBBCにあたるテレビ局。 全米に350強存在するうちニューヨーク、ボストン、サンフランシスコが３大局である。主な番組はドキュメンタリー、歴史、自然科学、芸術、教育等だが、ニューヨーク局の場合場所柄音楽、演劇、ブロードウェイ・ミュージカル等芸術関係が非常に強い。またセサミストリートも我々の局が制作を始めた番組である。
私の仕事は資金調達部にて大口個人寄付者相手のファンドレイズ-資金調達-、特に新規寄付を開拓することである。アメリカは産業ごとよりも仕事のスキルで転職する。従ってカーネギーホールで企業相手のファンドレイズに関わった私はテレビ局にファンドレイズ・スタッフとして採用された。
アメリカの公共テレビは日本の様に視聴者の受信料で運営されるのではなく、ニューヨーク局だけでも年間約２２０億円の予算の多くを寄付で調達する。ロックフェラー等アメリカの代表的フィランソロピストを相手にせねばならないこの仕事は、パーティ等の華やかな部分もある反面、ミスが許されないため常に細かい確認作業も多い。しかしやはり、社会のための仕事という性格も強く、そうした意味での達成感は高いと言えよう。

楽理科経由で就職を考えていらっしゃるみなさんへ♪

　楽理科という所に好んで入る以上、残念ながら、就職の道は険しいという覚悟は決めた方がいいでしょう。けれど、入学後4年間はどっぷりと音楽に浸り、楽しみ、たくさんの知識と体験を得ておくことをお薦めします。あまり就職を意識し過ぎて、在学中から「実用的」な方向に目を向けても、実践の現場では役に立たないからです。
国立の音大卒というキャリアは一般社会ではかなり特殊で、「楽理科の人は頭が良い」という評価も、音大の中だけで通用するものです。一般の人は「音楽学」などという分野があることすら知らず、楽理科卒の学生が一体何に興味を持ち、何を知っていて、何ができるのか、なかなか理解を得られません。自分はどういう人間かを人並み以上にアピールしなければならないという意味で、楽理科生の就職活動は一工夫も二工夫も必要なのです。
在学中に、自分の好きな音楽を追って半年くらい海外を一人旅してみるとか、英語ならばTOEFLなりを受験して高い点数を獲得しておくとか、「自分自身で成し遂げた何か」を一つでももっていると良いと思います。履歴書に、学歴だけでなく、自分の個性とバイタリティを主張できるような何かが書けないと、特にマスコミ関係への就職は難しいでしょう。 　現在はどこの版元（出版社）も、活字離れが進み、少子化でテキストの需要も減っている現在、本が売れない＝利益が出ないで苦心しています。私が所属する版元で扱う人文科学系の業界では、5000部売れたら成功、10000部を超えたら大ヒットと言われてきましたが、この数字でさえ年々減っています。利益が減れば社員の収入も減るのは当然で、好きでなければできない仕事ではあります。
ただし、部数の多寡にかかわらず、「手応えのある売れ方」というのがあり、自分自身の関心と、著者の関心、そして読者の関心の３つが結びついて、「こういう本が書きたかった／読みたかった」という共感を心から感じられるときがあり、そのような時は何にも代えがたい編集の醍醐味を味わいます。そのような本を１冊でも多く作りたいと願いつつ、目前の仕事に追われる毎日を過ごしています。

中・高教員

音楽マネジメント

大学教員・助手

　天国は図書館の内側にある──化学者／美学者バシュラールの言葉です。毎日図書館に出入りできる職業につきたいと祈念するうち、大学助手の職を得た私も、ひとまずは「図書館の内側」の気分です。
学部で教員免許状を取得、修士課程に進んだ時に私立高校で非常勤講師のご縁を得、もとめられるまま常勤へ転向しました。しかし学生でないと図書館に入り浸ることができないので、この就職は１年で頓挫。修士課程に戻り、修了後、芸大図書館や音楽研究センターでアルバイトをしてご縁をつないで（＝入館証をゲットして）いる折、大学の公募に応募して現職に採用されました。
私が所属する音響設計学科の特色は、技術（科学技術techneや芸術の技術art）の自律的発展に「待った」をかけて、その功罪を実践的に問う視点です。それは、演奏や聴取といった音楽体験を、社会的あるいは哲学的視点から総合的にとらえようとする音楽学の姿勢に似ています。補聴器具設計・室内音響設計・騒音防御設計につきものの数式をきちんと読めないのはストレスですが、それでも楽しく過ごせるのは、こうした物理音響学的な視点を、かつて楽理科で学んだ音楽学の視点にリンクさせて考えているからでしょう。
思い通りにならないことも沢山あります。山盛りの書類、官僚さんとのやりとり、長引く実験や学生の人生相談で眠れない毎日、倉庫の中でカビちゃった楽器との格闘……etc。でも図書館に通えるのだから、「これだけはゆずれない」というものを持っているのだから、何がふりかかってきても負けないぞ、ここでの問題解決に全力を尽くすぞ、と思います。

　私は恐らく変わったタイプで、小学生で東京芸大に楽理科が存在することを知った時から楽理科を目指し、入学した時には日本音楽を専攻すると決めていた。しかし、いわゆる日本の伝統楽器には触ったことが無かったという支離滅裂な状態でもあった。
入学後は、雅楽の授業で三管を一通り習い、副科で清元三味線、常磐津三味線、篠笛、山田流箏曲、狂言、日本舞踊、打楽器、独唱、ピアノ・・。他にも指揮法や合唱、西洋古楽などの実技を履修し、何だか楽しい学生生活であったが、一方学外でも義太夫三味線弾きへの道を歩み始めた。
私の在学中は、日本音楽史の講座である第三講座（当時は上参郷祐康先生が担当されていたので、ウラでは参ゼミとも書きました）の縦の学年の仲がすこぶる良く、いろんな意味で実に人材豊富であった。特に優秀な先輩方と一緒に東大寺の修二会、小河内の鹿島踊などのフィールドワークに度々行ったことは忘れられない。フィールドワークにしろ、論文にしろ、発表にしろ、授業にしろ、仕事にしろ、とにかく音楽学というフィールドは、音楽の分かる複数の人間の目があるところに曝され、気付いた点を指摘されることによって、頭や感覚を鍛えるべきである。社会に出てみると、腐っても楽理科、と言って良いのか分からないが、つくづく楽理科にはそうした素地があったのだと思う。それがあるからこそ、たとえ芸大の楽理科という学科を離れた後であっても、常に「いい加減なことをしてはいけない」という危機感に満ちた責任感を胸に抱き、正面切って仕事をする姿勢が出来ているのではなかろうかと思う。楽理科は、そうした基本的な「ものを見る目や考え方、プロセスを学ぶ場所」であると私は考える。
私自身は、学部生の時に文楽の竹本越路大夫引退公演を見て、論文を義太夫節にしようと決めたことをきっかけに演奏への道を歩み始めた。その時に最初に考えたのは　「浄瑠璃のことや義太夫三味線のことが分からずに音楽学的アプローチをするには限界がある」ということだった。「分かる」というのは、とても難しいこと。「聴いた印象」などだけで音楽を分析して良いのならば、誰にでも出来ることである。

　現在、新設学科・音楽環境創造科の非常勤助手として勤務しているが、ここでも楽理科入学以来のデジャヴ体験が続いている。楽理科入学当時、友人知人親類一同から真っ先に訊かれたのが「ガクリカってどういう字？何するところ？どうしてガクリカに？」ということだった。日本音楽を研究対象にすれば「どうして日本音楽に方向転換？ご両親はそっち関係？」。常磐津（トキワヅ）三味線を習い始めれば「トキワヅってどういう字？どうしてまた？ご両親は？」。その延長線上でか、今日も「オンガクカンキョウソウゾウカってどういう字？何するの？またどうして？」と訊かれ続けている。今や楽理科で培った「何か自分のアンテナに触れるものがあれば、少々他人の目に物珍しく映ろうとも！とりあえず突き進む」やり方は、楽理科を離れても（少なくとも音楽に関しては）私の常套手段となりつつあり、おかげで音楽を巡る関心が多少拡がりもし、自分なりのペースで最も興味のある対象とつかずとも離れない状況を作ろうとしているのだと思う。楽理科は私にとって、音楽との向き合い方のヒントを様々に散りばめ、そのことについて真っ向から考えさせてくれる場所だったのかもしれない。

　歴史と音楽が好きだった私は、恩師の勧めでなんとなく楽理科を受験しました。さしたる研究目的もなく入学してしまったことが、かえって慣れ親しんでいたジャンル以外のさまざまな音楽にも耳目を広める機会に繋がったように思います。自分の専攻以外にも幅広い知識を得ることができ、何よりもそれらを専門とする多くの先輩や友人と知り合うことができました。
現在私は芸大の音楽研究センターに勤務しています。ここは研究者・学生に音楽に関する資料や情報を提供するところです。音楽関連資料も電子化が進み、コンピュータにキーワードを入力すれば簡単に情報が得られる反面、役立たない情報や誤った情報も氾濫しています。キーワードの僅かな違いで重要な資料を見落とすこともあり、コンピュータを過信することはできません。膨大な資料すべてを理解することは勿論不可能ですが、楽理科で学んだ基礎知識やそこで培われた人との繋がりは、的確な資料・情報に辿り着くのに大いに役立っています。

楽理科時代の経験

他学部、他大学への進学

楽理科の４年間を振り返って

　私は高校２年生のときに１本の電話で楽理科の受験を決め、某有名塾で勉強を続けた。
そして大学院は音楽教育の研究室に入り、現在公立の小学校で音楽専科を始めて３年目になる。
入学当時から就職するまでほぼ７年間本厚木のＹＭＣＡに関わって水泳指導やキャンプ引率をした。そのとき全く平泳ぎを習ったことのない女の子が一度のレッスンで２５Ｍ泳ぎきった、ということがきっかけになって「教えるっておもしろいナ」と思い始めた。そして、自分を振り返ってみた時、競泳をやってこなかった故に水泳のインストラクターになっても極められない→そういえば私はずっと音楽をやってきた→音楽教育の勉強をしよう！という気持ちになった。それが大学３年の頃だ。今、私は子ども・音楽が好きだ。もちろん心身ともに色々あるが、楽理科や音楽教育で学んだことは生涯の宝物だ。そこで出会った多くの方々、それが今の私を支えている。だから、私も後輩の役に立ちたい。

　楽理科を卒業後、他大学院の文化人類学研究室の修士課程で英語の社会系文献に溺れる日々を送っています。周りは社会科学畑出身の人たちばかり。芸術系出身者への眼差しには、普通科の高校で芸大を志望していた頃に受けていた視線を思い出します。
芸大では、デスクワークよりも身体で音楽や芸術に触れることを最優先して過ごしました。学内に掲示されるバレエやオペラ、演劇の無料招待情報は必ずチェックし、副科実技もめいっぱい履修しました。美術館も活用し、学芸員資格も取得しました。そして何よりも、ユニークな仲間たちと濃密な4年間を共有することができて、本当に幸運でした。
他大進学を決めた理由はいくつもありましたが、実際に出てみると、音楽を、そして音を、また違った耳で聴くようになっている自分に気付きます。仲間がみな芸大の院試を終えて卒論を出した後の他大学院一本の受験は、想像以上に苦しいものでしたが、友人のそのまた友人といったつてを頼りに情報を集め、就活中の友達と励まし合い、そしてたくさんの応援をもらって、長い冬を乗り切ることができました。
現在通っている大学は、学問には最適の環境です。けれども、学部時代は楽理科でよかったと、心から思います。学校生活の中で気軽にさまざまなアートに触れることのできた4年間からは、今後の研究のみならず生活全般に関して、非常に貴重なバックグラウンドをつくることができたように思うのです。

「総合大学と楽理科」

作家、執筆活動